Francesca Lanzavecchia: Eine Designerin zwischen Poesie und Funktionalität

Francesca Lanzavecchia wurde 1983 in Pavia, einer Stadt in der italienischen Lombardei, geboren. Ihr Vorleben in einer künstlerisch prägen Region beeinflusste den Verlauf ihrer Karriere im Industriedesign maßgeblich. Nach ihrem Studium am renommierten Politecnico in Mailand absolvierte sie ein Masterprogramm an der Design-Akademie in Eindhoven, welches sie mit Auszeichnung abschloss. 2010 gründete sie zusammen mit Hunn Wai, einem Designer mit Wurzeln in London und Singapur, das Studio Lanzavecchia + Wai. Dieses Studio entwickelte sich schnell zu einem kreativen Knotenpunkt, der sowohl mit großen Marken wie Cappellini und Living Divani als auch mit kleineren Unternehmen wie Gallotti & Radice zusammenarbeitete.

Herstellung und Design sind für Lanzavecchia nicht nur Berufe, sondern eine Lebensart, die sich in ihren kreativen Ansätzen und den Objekten, die sie produziert, widerspiegelt. Ihre Arbeiten sind eine Mischung aus Funktionalität und poetischer Inspiration, was sie zu einer ungewöhnlichen Figur in der Designwelt macht. Aktuell hat sie zwei neue Hängeleuchten für den Hersteller Foscarini entworfen. Die erste, Tilia, erinnert an einen lebendigen Organismus mit leuchtenden Köpfen, während die zweite, Allumette, eine moderne Interpretation des klassischen Kronleuchters darstellt.

Ein Blick in den Alltag einer Designerin

Francesca Lanzavecchia beschreibt ihren Morgen mit einer Tasse Kaffee, die für sie der perfekte Start in den Tag ist. Tägliche Routine und kreative Prozesse vermischen sich in ihrem Leben, was ihr die Möglichkeit gibt, entspannt in den Arbeitstag zu starten. Ausgleich zur hektischen Designwelt findet sie durch den Einkauf von Kleidung, wobei sie häufig Vintage-Stücke mit hochwertigen Marken kombiniert. Für sie ist Mode mehr als nur Bekleidung; sie drückt Identität und persönliche Geschichten aus.

Ein weiteres persönliches Detail, das sie preisgibt, ist das älteste Kleidungsstück in ihrem Besitz: ein Hermès-Seidentuch, das ihr von ihrer Großmutter geschenkt wurde. Dieses Stück begleitet sie als Erinnerungsstück und wird von ihr häufig als modisches Accessoire getragen. Das Tragen solcher Gegenstände bringt für Lanzavecchia nicht nur nostalgische Gefühle, sondern auch eine Verbindung zu ihrer familialen Geschichte.

Kreativität im Alltag: Vom Design zur Kommunikation

In ihrem kreativen Schaffensprozess spielt auch die schriftliche Kommunikation eine bedeutende Rolle. Lanzavecchia hebt hervor, dass sie regelmäßig handschriftliche Briefe verfasst, um ihre Gedanken und Gefühle festzuhalten. Die Intimität dieser Geste ist für sie von großer Bedeutung, insbesondere wenn sie mit ihrer Familie kommuniziert. Die Kombination aus Zeichnungen und Worten in ihren Briefen verdeutlicht ihr Bedürfnis, Erinnerungen zu bewahren und Emotionen auszudrücken.

Zusätzlich beeinflusst Literatur ihr Leben. Ein Buch, das sie besonders geprägt hat, ist „Die unsichtbaren Städte“ von Italo Calvino. In diesem Werk entdeckt sie die Tiefe der Räume und deren Bedeutung. Diese Inspiration fließt nicht nur in ihre private Leseliste ein, sondern auch in ihre künstlerischen Entwürfe und das Verständnis ihrer Umgebung.

Die Einflüsse des Alltags auf die Kreativität

Francesca Lanzavecchia informiert sich über das Weltgeschehen, indem sie internationale Zeitungen und Zeitschriften studiert, gleichwohl sie dies oft unterbrochen wird, sobald ihre Kinder aufstehen. Dieser Balanceakt zwischen Familie und Karriere ist ihr wichtig, bietet jedoch auch Herausforderungen. Mit Humor reflektiert sie über ihren Alltag. Als großes Smalltalk-Thema nennt sie Essen und Reisen, beides wird für sie zu einem kreativen Austausch. Diese Themen steigern ihr kreatives Potenzial und inspirieren sie zu neuen Designideen.

Auch ihre Erlebnisse bei kulturellen Veranstaltungen, wie ihrem letzten Konzertbesuch bei Björk, prägen ihre künstlerische Sichtweise. Die Energie und das visuelle Erlebnis dieser Events stimulieren ihre Kreativität. Besondere Orte, wie Japan, die für ihre Ästhetik und Handwerkskunst bekannt sind, ziehen sie besonders an. Sie beschreibt diesen Ort als Quelle der Inspiration, die ihrer Seele guttut und sie auf verschiedenen Ebenen nährt. In ihrem Alltag, geprägt von Kreativität und Kunst, spiegelt sich ein tiefes Verständnis für Raum, Materialität und Farbe wider.

Fazit: Ein Leben zwischen Design und Inspiration

Francesca Lanzavecchia ist eine Designerin, die ihre künstlerische Arbeit mit der Erkundung des Alltags und der persönlichen Identität verbindet. Ihre Kreationen sind nicht nur Funktionalität, sondern auch Ausdruck von Emotionen und kulturellen Einflüssen. Der Balanceakt zwischen Beruf und Familie, Inspiration und Alltag, verleiht ihr eine einzigartige Perspektive, die sich in ihren Arbeiten widerspiegelt. Ihr Lebensstil, geprägt von Kreativität und Achtsamkeit, zeigt, wie jede Erfahrung, sei es Poetry oder Mode, Eingang in ihr Design finden kann.